уличный танец что это такое
Хореография из-под открытого неба. Стили уличных танцев, их история и как им научиться.
История возникновения уличных танцев
Отчизной для этого стиля стали урбанизированные города Америки – Нью-Йорк и Лос-Анджелес.
Нью-Йорк 
Лос-Анджелес
Причины зарождения
Во-первых, чернокожее сословие этих мегаполисов еще в 60-е годы 20 века активно боролось за гражданское равноправие. Мировоззрение негроидной расы менялось. И вместе с ним рос авторитет и осознание самобытности ее наследия.
Во-вторых, на то же время пришлось появление нового музыкального жанра «фанк». Он отличался быстрым ритмом, динамикой, крикливыми песнями и лег в основу танцевальной новинки. А первоисточником музыки для этого стиля принято считать афро-американский джаз.
В результате ближе к 70-м годам афро-американская прослойка населения выражала себя всяческими способами. Одним из них стали уличные танцы. Их исполнение не предполагало одиночества. Молодежь собиралась группами, где одни демонстрировали хореографические элементы, а другие бурно и эмоционально поддерживали.
Основой для ноу-хау стал главным образом hip-hop dance. А позже на его структуре развились и другие стили.
Что такое уличный танец
Конечно, происхождение этого вида наградило его социальным характером и народностью. Термин «уличные» говорит о его развитии в открытом пространстве. Они появлялись:
Преимущественные отличия street dance от иных жанров:
Энергия и загадочность городского искусства танца просто таки манят молодежь. Востребованность направления увеличивается в последние 20 лет. И тенденций к ее снижению пока не ожидается.
Стили уличных танцев. Старая и новая школа
Разберем основные стили.
Для начала отметим, что есть три основных направления, принадлежащих старой школе. Это те, с которых всё начиналось:
И сейчас о них чуть подробнее.
Брейк-данс
Это аксакал хип-хоп движения. Но при этом мегапопулярный среди детей, подростков и молодых юношей и девушек.
Его особенность в сложных акробатических элементах и фигурах. Танец требует совершенной физической формы исполнителя.
Локинг
Танец-замок. Этому есть свое объяснение. Быстрые движения чередуются с оцепенением в экспромтной позе на некоторое время. Затем исполнитель снова возвращается к прежней скорости. К дополнительным характеристикам можно отнести:
Поппинг
Танец-сокращение. Его развитию способствовал локинг. Выражается в явно различимой вибрации телом. Под ритм музыки это выполняется непрерывно и ювелирно сочетается с разными фигурами и движениями.
В России его долго называли верхним брейк-дансом. Вероятно потому, что на ноги в этом виде ложится меньшая нагрузка.
А теперь о новой школе. О тех стилях, которые стали вытекающими из первоначальных форм направления hip hop.
Танец-общение. У него долго не было названия. Его зачинатели просто весело проводили время в компании друзей под необычные пляски. Если говорить просто, то это ритмичные и драйвовые движения под музыку house.
Из отличий можно выделить:
Джаз-фанк
Танец-контраст. Вобрал в себя выразительные, резкие фигуры и плавные, изящные. Их сочетание удачно гармонирует в этом виде. Это дерзкий, живой и фантазийный стиль
Танец-кач. Одно из самых популярных направлений. Исполняется под соответствующую музыку – r’n’b («ритм&блюз»). Вариации четкого ритма и лирики отражают характер стиля. Его хореография включает в себя:
Электрик буги и танец робота
Танец-невесомость. Визуально кажется, что он нарушает закон земного тяготения. Сочетает в себе элементы локинга и поппинга. Но это не все. Здесь же присутствуют волны, закрепления, переходы.
Кроме того, электрик буги предполагает в себе и стиль «робот». Стальные, механические движения железного человека, его тряски и вибрации завораживают.
Фристайл
Танец-свобода. Сочетание движений из самых разных направлений хореографии и возможность использовать их как угодно делают этот стиль. Это индивидуальное мастерство, восприятие музыки и импровизация.
LA Style
Танец-шоу. Выходец из Лос-Анджелеса. Он говорит нет импровизации и да чистой хореографии. Отличается точностью движений и даже синхронностью. Используется чаще для видео и крупных перформансов.
Крамп
Танец-агрессия. Сложен очень своеобразно. Как будто внутрення индивидуальность исполнителя так сильно просится наружу, что порождает телесные конвульсии.
C-Walk
Танец-графика. Основан на работе ног, которыми вырисовываются различные знаки, слова или символы.
Музыка для уличных танцев
О ней разговор уже начинался. Потому что urban dance во многом зависит от музыки и основан на ней.
Музыкальный хип-хоп – это разновидность произведений:
Следовательно, простор для выбора композиций практически ничем не ограничен.
Как научиться уличным танцам
Учиться никогда не поздно. Уличный dancing привлекает и взрослых, и особенно детей. Девочки и мальчики, юноши и девушки, женщины и мужчины проникаются духом современного жанра и ищут способы приобретения его навыков.
Какие варианты возможны?
Совет. Необходимо понимать, что является конечной целью обучения: танец-хобби или профессиональное занятие. От этого зависит выбор метода тренировок.
Школа. Студия. Личный тренер. Команда
Можно поискать профессиональную школу хип-хопа. Это самый крутой и многообещающий вариант. Такие заведения обучают по специальным учебным программам и идеально прокачивают навыки. Но не в каждом городе есть подобная возможность.
Тогда можно пойти в танцевальную студию. Во многих обучающих центрах уже обязательно присутствует направление street dance. Здесь также с большей долей вероятности люди научаются технике, движениям и даже актерскому мастерству.
Следующий способ – личный наставник. Тесный контакт с человеком, владеющим популярным искусством, дает не только обучение. Он обеспечивает опеку, глубоко погружает в историю и атмосферу стиля и делает конкурентоспособным в dance среде.
Ещё вариант – обучение в команде. Профессиональные танцоры зачастую проводят мастер-классы и открытые тренировки. Такой способ помогает выявить новичков с потенциалом. Тех, кто подает надежды, приглашают в коллектив и обучают.
Онлайн уроки
Очень удобный и доступный для всех метод.
На многих хостингах, в соцсетях, на сайтах и даже в приложениях сегодня существуют предложения с обучающими видеороликами. Их предоставляют профессиональные и опытные танцоры. Программа у многих из них также разбита на уроки. Онлайн занятия сняты подробно и понятно.
Популярность этого вида тренировок постоянно растет.
Совет. Для того, чтобы понять, в каком стиле начинать учиться, нужно попробовать себя в нескольких. Это даст возможность понять, что по душе и что больше удается.
Обучение детей уличным танцам
Смело можно говорить, что urban стиль стал уже детским направлением. Ребенка 7 лет при его желании можно вести на обучение уличным танцам.
При наличии способностей и потребности в этом искусстве дети получают:
Дети любят модничать, и увлечение жанром street дает шанс проявить себя по полной. Одежда для занятий и выступлений должна быть в первую очередь комфортной. Здесь выручает спортивный стиль. Помимо удобства это еще и яркие вещи с элементами декора, которые привлекают внимание. Юным танцорам это очень нравится.
Удобство касается также и обуви. Большое количество движений приходится на ноги, и они не должны страдать и подвергаться травмам. Конечно, обувь должна соответствовать одежде.
Раскрыть для себя мир уличных танцев возможно. Войти в него и стать обитателем тоже. Главное – любить его и доверяться ему.
Уличные танцы. История появления – история популярности.
 | (34265) |
 | (0) |
 | (2) |
 | (0) |
Впрочем, как раз сейчас среди молодежи модны именно эти стили и потому, многие уличные танцы перекочевали на танцполы клубов и дискотек, и с полным правом уже относятся к клубным танцам.
Откуда родом уличные танцы?
Итак, уличные танцы зародились в 70-х годах прошлого столетия в бедных кварталах Нью-Йорка и Лос-Анжелеса. Именно в Бронксе (Нью-Йорк) образовалась основная хип-хоп платформа, на которой в дальнейшем возникали и развивались все уличные танцы.
Площадкой для тренировок танцоров служили листы оргалита (Древесно Стружечные Плиты), разложенные прямо на улицах. Молодые люди становились в кружок вокруг этой спонтанной микросцены и по очереди показывали друзьям свои наработки, с азартом осваивали довольно сложные, насыщенные акробатикой уличные танцы. Постепенно, стихийные группы объединялись, обменивались опытом, открывали новичкам секреты мастерства. Старшие обучали младших, уберегая их от ошибок, приводящих к серьезным травмам. На тех же листах ДСП демонстрировались уже отточенные уличные танцы. Энергетика выступлений была настолько высока, что окружающие смотрели на них с восхищением, а иногда и с опаской.
С опаской, потому что уличные танцы зарождались, как единственный доступный способ выплеснуть эмоции (в том числе и негативные), выразить свое отношение к миру и показать свою принадлежность к тем улицам, из которых вышли танцоры. И, поскольку мир этот был враждебен, улицы неблагополучны, расовая дискриминация и унижение «черных» глобальны, то и многие уличные танцы были весьма агрессивны.
О хип-хопе сказано уже очень много, и в России им так же увлечены, как и на Западе. А вот уличные танцы C-Walk и Джерк пока еще остаются для нас экзотикой, хотя в США и Европе они безумно популярны среди молодежи.
Crip Walk или C-Walk долгое время был распространен только в США и лишь с 2009 года стал известен во всем мире. Танец ориентирован на виртуозную работу стоп и беспрерывную импровизацию. Появился он в Комптоне – бедном пригороде Лос-Анжелеса примерно тогда же, когда зарождались все основные течения уличных танцев (70-е годы пошлого века). Исполнялся вначале под речитатив рэпа и имел другое название. Только в начале 80-х годов, когда он стал символическим танцем банды Crips в Южном Централе, танец получил свое название «Crip Walking». С помощью символики танца (ловких, молниеносных движений ног) происходило посвящение новых членов группировки, подача знаков, понятных бандитам и изображалась принадлежность к банде.
C-Walk весьма узнаваем. Для его техники характерно соблюдение углов между стопами в 90 градусов. Углы соблюдаются при движении в любом направлении, независимо от медленного или быстрого исполнении танца. Танцоры используют одежду больших размеров: широкие джинсы, кроссовки, кепка или бандана, повернутая налево, белые футболки и клетчатые рубашки, надетые поверх футболок и застегнутые на одну верхнюю пуговицу. Гангстерский стиль 70-х.
C-Walk Style внес свои базовые движения и в хип-хоп. В конце 90-х утратил свою бандитскую философию и стал «добропорядочным» заводным уличным танцем.
Американский штат Калифорния также оказался плодовит на уличные танцы. Из Калифорнии по миру стремительно «покатился» Джерк. Джеркеры за основу взяли классический хип-хоп 80-х, но выстроили свою философию, где культивируется яркий стиль жизни, характерный внешний вид и одежда. Джерк часто называют клоном тектоника, но это вполне самостоятельное направление. Джеркеры считают, что мода давно уже «перешагнула» широкие штаны и гангстерский вид. Они носят яркие аксессуары, прически в стиле панк и чрезвычайно узкие джинсы. Джерк кричит об уверенности в себе. Его движения столь разнообразны, что описать танец довольно сложно. Джерк – это кувырки через себя и партнера, полушпагаты, танец вприсядку, замирание в акробатической невесомости, высокие прыжки. Это танец имеет яркий антураж и совершенно неагрессивен, за что в противовес гангста-рэпу получил название «тихой революции» для молодежи.
Почему так популярны уличные танцы?
Кроме того, уличные танцы – это отличная альтернатива спорту для тех, кто желает поддерживать хорошую форму, но не хочет связывать себя постоянными физическими нагрузками. Поскольку практически все уличные танцы энергичны и насыщены акробатическими элементами, танцор легко поддерживает идеальную форму, при этом занимаясь любимым делом.
Вопреки впечатлению, уличные танцы не имеют возрастного ценза. Да, своей популярностью уличные танцы обязаны в основном студентам и школьникам, но такие направления, как тектоник, локинг, хаус и брейк данс с удовольствием осваиваются и более взрослыми людьми, и, мало того, позволяют им формировать особую «молодую» философию сознания.
Своей популярностью уличные танцы обязаны еще и тем, что как ни крути, принадлежат к народному искусству. Уличные танцы, как ничто, близки народу и потому так активно преподаются сейчас во всех школах и танцевальных студиях.
Современные уличные танцы многообразны и не ограниченны четким стилем. Возможность бесконечной импровизации и бесчисленное множество комбинаций стилей ориентируют танцы, как на парней, так и на девушек. Никакой дискриминации полов, полное равноправие.
Еще одна яркая черта, дающая уличным танцам большое преимущество – отличный способ выразить свой творческий потенциал для каждой личности. На улице нет хореографов, которые загоняют в рамки стиля. Здесь царит самореализация и полное раскрепощение. Уличные танцы позволяют выразить свои эмоции, контактировать и заигрывать с публикой и другими танцорами.
И, наконец, уличные танцы – это мирный соревновательный процесс. Борьба за лидерство происходит в форме баттлов и не оставляет равнодушным даже тех, кто в общем то равнодушен к танцам.
Уличный танец что это такое
Впрочем, как раз сейчас среди молодежи модны именно эти стили и потому, многие уличные танцы перекочевали на танцполы клубов и дискотек, и с полным правом уже относятся к клубным танцам.
Откуда родом уличные танцы?
Итак, уличные танцы зародились в 70-х годах прошлого столетия в бедных кварталах Нью-Йорка и Лос-Анжелеса. Именно в Бронксе (Нью-Йорк) образовалась основная хип-хоп платформа, на которой в дальнейшем возникали и развивались все уличные танцы.
Площадкой для тренировок танцоров служили листы оргалита (Древесно Стружечные Плиты), разложенные прямо на улицах. Молодые люди становились в кружок вокруг этой спонтанной микросцены и по очереди показывали друзьям свои наработки, с азартом осваивали довольно сложные, насыщенные акробатикой уличные танцы. Постепенно, стихийные группы объединялись, обменивались опытом, открывали новичкам секреты мастерства. Старшие обучали младших, уберегая их от ошибок, приводящих к серьезным травмам. На тех же листах ДСП демонстрировались уже отточенные уличные танцы. Энергетика выступлений была настолько высока, что окружающие смотрели на них с восхищением, а иногда и с опаской.
С опаской, потому что уличные танцы зарождались, как единственный доступный способ выплеснуть эмоции (в том числе и негативные), выразить свое отношение к миру и показать свою принадлежность к тем улицам, из которых вышли танцоры. И, поскольку мир этот был враждебен, улицы неблагополучны, расовая дискриминация и унижение «черных» глобальны, то и многие уличные танцы были весьма агрессивны.
О хип-хопе сказано уже очень много, и в России им так же увлечены, как и на Западе. А вот уличные танцы C-Walk и Джерк пока еще остаются для нас экзотикой, хотя в США и Европе они безумно популярны среди молодежи.
Crip Walk или C-Walk долгое время был распространен только в США и лишь с 2009 года стал известен во всем мире. Танец ориентирован на виртуозную работу стоп и беспрерывную импровизацию. Появился он в Комптоне – бедном пригороде Лос-Анжелеса примерно тогда же, когда зарождались все основные течения уличных танцев (70-е годы пошлого века). Исполнялся вначале под речитатив рэпа и имел другое название. Только в начале 80-х годов, когда он стал символическим танцем банды Crips в Южном Централе, танец получил свое название «Crip Walking». С помощью символики танца (ловких, молниеносных движений ног) происходило посвящение новых членов группировки, подача знаков, понятных бандитам и изображалась принадлежность к банде.
C-Walk весьма узнаваем. Для его техники характерно соблюдение углов между стопами в 90 градусов. Углы соблюдаются при движении в любом направлении, независимо от медленного или быстрого исполнении танца. Танцоры используют одежду больших размеров: широкие джинсы, кроссовки, кепка или бандана, повернутая налево, белые футболки и клетчатые рубашки, надетые поверх футболок и застегнутые на одну верхнюю пуговицу. Гангстерский стиль 70-х.
C-Walk Style внес свои базовые движения и в хип-хоп. В конце 90-х утратил свою бандитскую философию и стал «добропорядочным» заводным уличным танцем.
Американский штат Калифорния также оказался плодовит на уличные танцы. Из Калифорнии по миру стремительно «покатился» Джерк. Джеркеры за основу взяли классический хип-хоп 80-х, но выстроили свою философию, где культивируется яркий стиль жизни, характерный внешний вид и одежда. Джерк часто называют клоном тектоника, но это вполне самостоятельное направление. Джеркеры считают, что мода давно уже «перешагнула» широкие штаны и гангстерский вид. Они носят яркие аксессуары, прически в стиле панк и чрезвычайно узкие джинсы. Джерк кричит об уверенности в себе. Его движения столь разнообразны, что описать танец довольно сложно. Джерк – это кувырки через себя и партнера, полушпагаты, танец вприсядку, замирание в акробатической невесомости, высокие прыжки. Это танец имеет яркий антураж и совершенно неагрессивен, за что в противовес гангста-рэпу получил название «тихой революции» для молодежи.
Почему так популярны уличные танцы?
Кроме того, уличные танцы – это отличная альтернатива спорту для тех, кто желает поддерживать хорошую форму, но не хочет связывать себя постоянными физическими нагрузками. Поскольку практически все уличные танцы энергичны и насыщены акробатическими элементами, танцор легко поддерживает идеальную форму, при этом занимаясь любимым делом.
Вопреки впечатлению, уличные танцы не имеют возрастного ценза. Да, своей популярностью уличные танцы обязаны в основном студентам и школьникам, но такие направления, как тектоник, локинг, хаус и брейк данс с удовольствием осваиваются и более взрослыми людьми, и, мало того, позволяют им формировать особую «молодую» философию сознания.
Своей популярностью уличные танцы обязаны еще и тем, что как ни крути, принадлежат к народному искусству. Уличные танцы, как ничто, близки народу и потому так активно преподаются сейчас во всех школах и танцевальных студиях.
Современные уличные танцы многообразны и не ограниченны четким стилем. Возможность бесконечной импровизации и бесчисленное множество комбинаций стилей ориентируют танцы, как на парней, так и на девушек. Никакой дискриминации полов, полное равноправие.
Еще одна яркая черта, дающая уличным танцам большое преимущество – отличный способ выразить свой творческий потенциал для каждой личности. На улице нет хореографов, которые загоняют в рамки стиля. Здесь царит самореализация и полное раскрепощение. Уличные танцы позволяют выразить свои эмоции, контактировать и заигрывать с публикой и другими танцорами.
И, наконец, уличные танцы – это мирный соревновательный процесс. Борьба за лидерство происходит в форме баттлов и не оставляет равнодушным даже тех, кто в общем то равнодушен к танцам.
Мой проект:Уличные танцы
Содержание
Уличные танцы
Статья создана в рамках задания тренинга.
Уличные танцы – это необыкновенный микс направлений, рождающийся в буре эмоций. На стыке стилей, стремление танцора быть не похожим на других, миру являются новые танцевальные течения.Термин «уличные танцы» подразумевает под собою танцы, которые исполняются не в хореографических студиях, а в различных общественных местах: в клубах, на дискотеках, на улицах и школьных дворах. Здесь нет жестких норм, а правило лишь одно – каждый имеет право на индивидуальность.
Стили уличных танцев
Самовыражение ( стиль одежды, атрибуты)
Oдним из видoв клубнoй мoды является стиль r b в одежде.Клубнaя мoдa предусмaтривaет сoчетaние двух вещей: удoбствa ( чтoбы мoжнo былo тaнцевaть) и яркoсти (чтoбы мoжнo былo выделиться), ведь в клубе всегдa пoлнo людей. Стиль rnb – рaзнoвиднoсть клубнoгo стиля.Их одежда – этo сoвoкупнoсть спортивнoгo стиля и ярких декoрaтивных элементoв.Инoгдa девушки в стиле rnb oдевaются в спортивнoм стиле,блестящая бейсбoлка или oригинaльный крoй спортивнoгo кoстюмa. Пaрни в стиле rnb нoсят ширoкие спортивные штaны, oткрывaющие кеды или крoссoвки с крупнoй oригинaльнoй шнурoвкoй, мешкoвaтые мaйки или джемперы, a тaкже мaссивные серебряные или зoлoтые цепи. В кaчестве гoлoвнoгo убoрa чaстo выступaют бейсбoлкa или кепкa. Oднaкo, мужчины тaкже мoгут сделaть aкцент нa чем-либo – этo мoгут быть или стильные нaручные чaсы, или oригинaльнaя блестящaя oтделкa кoстюмa, или трaфaретный рисунoк нa мaйке, oтрaжaющий сущнoсть слушaтеля rnb музыки. Часы непременный атрибут нашего имиджа. Поэтому часы должны быть всегда стильными. Одежда трансеров
Из обуви, любимой трансерами, можно назвать кожаные таби. Их для пущего удобства вашей ноги лучше всего шить на заказ. Есть несколько компаний, которые регулярно выпускают новые коллекции в этом стиле. Интересно и то, что даже в трансе есть свои «кутюрные» вещи. Как правило, такое отношение к одежде, расписанной вручную. Роспись выполняют и у нас в стране, и в Европе, и в США, но особым шиком, разумеется, считаются вещи, привезенные из «той самой Индии». Некоторые мастера известны далеко за пределами своей родины, а вещь с необычной и оригинальной росписью всегда оценят и в клубе, и на вечеринке. Очень часто встречается одежда, выполненная в стиле psychedelic, и отличающаяся все теми же яркими флуоресцентными цветами рисунков, специальными геометрическими дизайнами для термопереноса, способными не только светиться в свете ультрафиолетовых ламп, но и отражать обычный свет, и другими декоративно-психеделическими атрибутами. В мире существует немало профессиональных лейблов, занимающихся созданием транс-одежды. Из иностранных лейблов следует отмететить прежде всего легендарный Space Tribe. Известными российскими лейблами, работающими в данной области являются уже упоминавшаяся дизайн-группа Chillout Planet и СHEELCUT fluro fashion dimension. Кроме профессиональных, существует также немало других лейблов, занимающихся созданием психеделичной одежды и работающих в домашних условиях. Go-go костюмы Главное в костюме go-go не столько яркость,сколько идеальная посадка по фигуре. Когда девушка исполняет свой танец, ничто не должно сковывать её движения, ничто не должно раздражать и мешать, ничто не должно отвлекать от ритма танца и эмоциональной подачи. Ковбойские сапоги, и всегда актуальные туфли на классической шпильке, и обувь на высокой платформе, и изящные босоножки. Главное, чтобы обувь сочеталась с образом, выбранным танцовщицей go-go и подчеркивала её стиль. Например, ботфорты используют в сочетании с короткими юбками или шортами и открытыми топами. Костюмы для go-go не обходятся без аксессуаров. Именно они привносят в любой образ законченность и совершенство. Более того, правильно выбранные детали способны подчеркнуть стиль, сделать нужный акцент и создать настроение. В платьях из винила часто используется разнообразная шнуровка.В качестве оригинальных деталей могут служить вставки из сетки или крупного кружева, разнообразные ленты, украшающие топы, платья и юбки и делающие их более нарядными. Используются в качестве аксессуаров и разнообразные гетры, подвязки и чулки. Под определенные костюмы можно подобрать красивые ремни, меховые изделия, перья, браслеты и цепочки.
Брейкданс и хип-хоп танцуют в основном в двух условиях: тренируясь или выступая. Одежда для тренировки.Достаточно кроссовок, которые не скользят по полу, а также комфортно и удобно сидят на ноге. А что касается штанов, главное чтобы они «не лезли под ноги». В противном случае, наступив себе на штаны можно упасть, получить травму и опозориться. Лучше всего заправлять штаны в кроссовки. А футболку или кофту можно выбрать произвольно. Также для занятий брейком очень важно иметь спортивный напульсник.Важно одевать напульсник на запястье. Можно выступать и тренироваться даже в шортах, но тогда нужно одеть обычные наколенники, типа как для роликов. В противном случае, проехав ногой по полу можно очень больно «тирануть» кожу.С муверами (те, кто танцуют брейкданс powermove) относительно одежды дела обстоят сложнее. На верх лучше всего одевать уплотнённые кофты, но без шнурков, молний и капюшонов.Также важно иметь при себе шапку. Танцевать брейкданс лучше всего в трикотаже. Но все прекрасно понимают, что кроме комфорта и свободы движений, одежда должна быть красивой и подчёркивать стиль. Эти два немаловажных элемента внешнего вида можно просто соединить, но это личное право выбора каждого человека.
Музыка
West Coast hip hop — один из стилей хип-хоп музыки который появился в середине 1980-х в Калифорнии. С тех пор стиль преобразовался в несколько поджанров и продолжает развиваться в наши дни.Развитие этого жанра началось в 1978 году, с образованием электрохоп-команды Uncle Jamm’s Army.Лидером группы стал Roger Clayton.Местом базирования жанра стал комптонский клуб «Eve’s After Dark», где собирались поклонники гангста-рэпа. В 1987 году рэперами Ice Cube, Sir Jinx и K-Dee была основана группа CIA.Современный хип-хоп Запада претерпел значительные изменения по сравнению с его первоначальным обликом.В настоящее время большинство мэйнстримных рэперов Калифорнии связаны с альтернативным хип-хопом. К их числу можно отнести Evidence, Wiz Khalifa, Tyler, The Creator. Основная масса андеграундных рэперов исполняет в стиле g-funk или хайфи.
Драм-н-бейс(в некоторых источниках — «драм-энд-бас»), (англ. «Drum‘n’Bass», «Drum and Bass») — жанр электронной музыки. Изначально драм-н-бас возник как ответвление британской сцены брейкбита и рейва, когда музыканты стали смешивать бас из регги с ускоренным брейкбитом из хип-хопа. Пионеры жанра — Fabio, Grooverider, Andy C, Roni Size, DJ SS, Brockie, Mickey Finn, Kenny Ken, Goldie и другие диджеи — быстро стали звёздами драм-н-бэйса, в то время называемого джанглом (англ. jungle). Некоторые считают, что существенного различия между терминами «драм-н-бейс» и «джангл» нет. Некоторые называют джанглом старые записи первой половины 90-х годов, а драм-н-бейсом считают существенно эволюционировавший джангл с новыми пост-текстепными элементами. Другие для краткости используют термин джангл для обозначения рагга-джангла — характерного поджанра джангл музыки. В США используют объединённый термин «Jungle Drum and Bass» (JDB), который не получил распространения за пределами этой страны.
Субкультура в кино
«У́личные та́нцы 3D»(англ. Street Dance) — британский кинофильм 2010 года.
«Зажечь мир» Три команды танцоров готовятся к танцевальной битве на престижнейшем международном конкурсе. В решающем поединке за звание чемпиона мира на кон поставлено все: надежды, мечты и даже жизни
«Бурле́ск» (англ. Burlesque, США, 2010) — мюзикл Стива Энтина с Шер и Кристиной Агилерой в главных ролях
«Шаг вперёд» (англ. Step Up) — молодёжная музыкальная мелодрама 2006 года.
«Братство танца»(2007 — «Братство танца»).
«Сделай шаг» (англ. Make it happen) — художественный фильм производства США. Снят в 2008 г.